4 astuces géniales pour les images clés pour les modèles After Effects

Le réglage fin de vos techniques d’images clés dans After Effects peut vous aider à faire passer vos projets de modèles de bons à impressionnants. Les images clés peuvent accélérer le processus d’édition à l’infini et réduire les clics manuels répétitifs, que vous créiez des animations personnalisées ou que vous peaufiniez les transitions entre les segments de votre modèle AE.

Mais d’abord, qu’est-ce qu’une image clé ?

Les images clés marquent les points de début et de fin des clips ou des animations dans la chronologie de votre projet. Une image clé précise est essentielle pour créer des transitions fluides entre les séquences.

Une fois que vous aurez compris les bases, vous verrez l’énorme potentiel du keyframe. Les quatre techniques ci-dessous sont un excellent point de départ et ne manqueront pas de faire ressortir vos projets AE.

1. Mise à l’échelle des images clés pour un réglage fin simple

Vous pouvez déplacer plusieurs images clés manuellement, ce qui laisse place à l’erreur humaine, sans parler des doigts fatigués, ou vous pouvez automatiser le processus. La mise à l’échelle des images clés signifie déplacer plusieurs images clés simultanément. Cette stratégie vous permet de :

  • Déplacer plusieurs images clés vers l’avant ou vers l’arrière dans le métrage
  • Maintenir la distance précise entre les éléments
  • Réduisez le temps passé sur le processus

Ce didacticiel de RiverCityGraphix montre à quel point il est facile de mettre à l’échelle des images clés.

D’autres stratégies de mise à l’échelle peuvent vous aider à rendre vos animations plus fluides et plus précises. Par exemple, vous pouvez transformer un élément statique et ennuyeux en un élément qui change de taille en douceur en suivant ces cinq étapes :

  • La première étape: Définissez l’heure de début dans le panneau de la chronologie.
  • Deuxième étape : Changez l’échelle de début à la taille souhaitée.
  • Troisième étape: Avancez dans la chronologie jusqu’à une date future.
  • Quatrième étape : Mettez le sujet à l’échelle à la taille de fin souhaitée.
  • Cinquième étape : Sélectionnez Easy Ease Out et Easy Ease In pour les positions de début et de fin dans l’assistant d’images clés pour rendre les transitions plus fluides.

Alors qu’After Effects propose plusieurs préréglages d’animation, n’ayez pas peur de vous salir les doigts et de créer vos propres animations. Une fois que vous avez décidé de la durée idéale, redimensionnez vos images clés pour vous assurer qu’elles restent les mêmes.

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2. Passer de l’interpolation linéaire à l’interpolation lisse

Plusieurs types d’interpolation existent dans After Effects. Chaque méthode modifie la façon dont le programme se déplace dans les interpolations entre le point de début et de fin. Le logiciel définit l’interpolation linéaire comme position par défaut lorsque vous créez des images clés, mais la valeur par défaut n’est pas toujours la meilleure.

Cette animation de Digital Tutors affiche la différence de vitesse d’animation.

Lorsque vous utilisez l’interpolation linéaire, le sujet démarre et termine son animation à la même vitesse, soit 100 %. En d’autres termes, le mouvement commencera rapidement et se terminera brusquement. Si vous utilisez plutôt une courbe d’animation, la vitesse variera d’une image clé à l’autre.

Par exemple, si vous faites rouler une balle sur une surface plane, l’objet roulera rapidement au début, puis perdra de l’élan à moins que vous n’appliquiez plus de force. Appliquez ce principe à une balle roulant sur une table dans une animation ou dans toute autre circonstance où un objet changerait naturellement de vitesse.

Vous pouvez créer une courbe d’animation après avoir configuré vos points d’image clé en suivant ces quatre étapes simples :

  • La première étape: Dessinez un cadre autour de vos images clés dans la chronologie.
  • Deuxième étape : Cliquez sur le bouton graphique.
  • Troisième étape: Utilisez le graphique de valeur résultant ou le graphique de vitesse – vous pouvez essayer les deux pour savoir lequel vous préférez – et saisissez la poignée de Bézier.
  • Quatrième étape : Manipulez les commandes pour créer le graphique qui produira les mouvements à l’écran les plus réalistes.

Si vous voulez qu’un objet démarre lentement, accélère et ralentisse à nouveau, votre courbe ressemblera à une colline. Pour l’effet inverse, vous manipulerez votre graphique pour qu’il ressemble à un bol. Bien sûr, vous pouvez ajuster le graphique pour créer la progression de vitesse que vous souhaitez.

Faites très attention à la visibilité et à l’instabilité de vos animations. Vous ne voulez pas que vos séquences dérangent le spectateur, à moins que vous n’essayiez d’obtenir cet effet. Des animations plus fluides s’avèrent agréables à l’œil, alors maîtrisez cette technique si vous souhaitez créer des vidéos visibles.

3. Convertir le son en images clés

Vous pouvez utiliser des images clés pour de nombreux aspects de vos projets After Effects. Par exemple, la conversion du fichier audio de votre vidéo en images clés vous donnera plus de contrôle sur votre métrage et éliminera certaines des minuties manuelles qui peuvent ralentir la post-production.

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Si vous souhaitez synchroniser le mouvement à l’écran avec un fichier audio, suivez ces quatre étapes :

  • La première étape: Convertissez l’audio en images clés.
  • Deuxième étape : Réglez le mouvement à l’écran pour qu’il se produise uniquement lorsque le son atteint un certain niveau de décibels.
  • Troisième étape: Importez le clip audio et développez le calque pour afficher la forme d’onde du fichier.
  • Quatrième étape : Sélectionnez l’option Convertir l’audio en images clés dans le menu Assistant d’images clés.

Ce tutoriel de l’utilisateur de Youtube Ervin Golubović fournit un bon résumé sur la façon de convertir l’audio en images clés :

Vous aurez alors un contrôle total sur votre fichier audio et sa relation avec votre séquence visuelle.
Utilisez ce contrôle pour synchroniser l’audio avec une personne qui parle ou avec des graphiques qui se déplacent sur l’écran, ou pour vous assurer que le fichier audio est lu à un moment précis. Associez les images clés créées par AE à toute modification d’échelle, de rotation, d’opacité ou à d’autres ajustements des mouvements à l’écran.

4. Effets de calque d’images clés

Si vous souhaitez gagner du temps lors de la création de projets After Effects, essayez de tester les styles de calque et les préréglages. Vous pouvez transformer un processus d’une heure en un événement en un clic, vous aidant à réaliser des projets en un temps record. Les préréglages et les styles de calque appliquent des événements présélectionnés aux éléments actuels.

Les effets de calque vous permettent de styliser un calque comme vous le feriez dans Photoshop. Par exemple, vous pouvez ajouter une ombre portée à votre logo lorsqu’il zoome sur l’écran ou créer un tracé progressif dans une couleur et un poids spécifiques. Si vous utilisez des images clés pour les styles de calque que vous sélectionnez, vous pouvez appliquer ces styles rapidement à un autre élément ou projet.

Les préréglages offrent des avantages similaires pour les projets dans lesquels vous pouvez utiliser plusieurs fois les mêmes animations ou ressources. Pour créer un préréglage d’image clé dans AE, suivez ces quatre étapes :

  • La première étape: Terminez les ajustements d’images clés.
  • Deuxième étape : Sélectionnez toutes les images clés ou autres actifs que vous souhaitez conserver.
  • Troisième étape: Cliquez sur Animation dans le menu et sélectionnez Enregistrer le préréglage.
  • Quatrième étape : Appliquez votre préréglage à n’importe quel futur projet ou section de métrage.

Savoir comment tirer le meilleur parti de la création d’images clés vous rapprochera un peu plus de projets After Effects vraiment professionnels. Utilisez ces techniques pour affiner vos animations, combiner des fichiers audio avec des séquences visuelles et mieux contrôler les calques. Ou, si vous cherchez à gagner du temps tout en époustouflant votre public, essayez l’un de nos modèles After Effects libres de droits.

Pour en savoir plus sur l’utilisation d’Adobe After Effects, consultez notre guide complet After Effects.