7 meilleurs films de gangsters, classés 13

7 meilleurs films de gangsters, classés

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Les plus grands films de gangsters sont aussi souvent les meilleurs du genre policier au sens large, chacun étant un chef-d’œuvre qui dépeint son propre monde souterrain, rempli de personnages imparfaits. Qu’il s’agisse d’histoires classiques du crime organisé qui offrent un aperçu des coulisses ou de drames modernes qui peuvent émouvoir ou choquer le public, ces films de gangsters sont des œuvres importantes qui représentent ce que le genre peut offrir de mieux.

Du réalisme intense de Cité de Dieu à l’éclat emblématique de Le parrain, ils peuvent tous représenter des criminels, mais leurs histoires sont diverses et complexes, offrant une valeur de divertissement variée pour chaque type de spectateur. Ces sensations cinématographiques plongent profondément dans le monde criminel où la violence, le drame et les situations à enjeux élevés sont la norme.

7. Cité de Dieu (2002)

Alexandre Rodrigues dans La Cité de Dieu (2002)
Lumière

Situé dans les favelas pauvres de Rio de Janeiro, Cité de Dieu raconte la montée du crime organisé à travers le point de vue de deux garçons qui choisissent deux chemins très différents. Rocket (Alexandre Rodrigues) et Lil’ Ze (Leandro Firmino) ont peut-être des parcours similaires, mais l’un d’eux s’efforce de devenir un photographe talentueux tandis que l’autre se transforme en un chef de file de la drogue impitoyable.

Réalisé par Fernando Meirelles et Kátia Lund, Cité de Dieu a fait connaître le cinéma brésilien grâce à sa représentation crue et brutalement honnête de la vie dans les favelas. Le film a également été tourné sur place dans ces quartiers et met en vedette de vrais habitants des favelas, ce qui ajoute de l’authenticité et de la crédibilité à son histoire troublante. Le film de 2002 est une représentation cruciale de la façon dont la pauvreté et les inégalités systémiques contribuent à perpétuer un cycle de violence sans fin dans des endroits comme la Cidade de Deus.

6. Casinos (1995)

Robert De Niro se tient sous les lumières du casino.
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La plupart des meilleurs films du réalisateur Martin Scorsese tournent autour du crime organisé, et les films des années 1995 Casino ne fait pas exception. Inspiré de vrais gangsters, ce film policier épique est centré sur l’ascension et la chute de Sam « Ace » Rothstein (Robert De Niro), un joueur expérimenté chargé par la mafia de superviser le casino Tangiers à Las Vegas. Pour compliquer les choses, son ami instable, Nicky Santoro (Joe Pesci), de dangereux hauts gradés de la mafia, et son intérêt amoureux compliqué, Ginger McKenna (Sharon Stone).

Casino offre au public une histoire passionnante qui imagine à quoi pourraient ressembler les activités criminelles dans les coulisses de certains des endroits les plus glamour de Sin City. Sam doit faire face à toutes sortes de problèmes, notamment la tricherie, l’écrémage, l’enlèvement et même le meurtre, et même son approche stratégique ne peut pas protéger son nouvel empire. La vie désordonnée du protagoniste est parfaitement capturée par une incroyable performance de De Niro, qui a marqué avec ce film sa huitième collaboration avec Scorsese.

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5. Foulard (1983)

Al Pacino tenant une arme à feu dans Scarface.
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« Dis bonjour à mon petit ami! » Écharpe est un film de gangsters extrêmement populaire et apprécié qui est un remake du film de 1932 du même nom. Réalisé par Brian De Palma, le film de 1983 se déroule dans le monde souterrain de Miami des années 1980, où l’immigrant cubain Tony Montana (Al Pacino) devient un puissant baron de la drogue. Le film dépeint la difficile ascension de Tony au sommet de la hiérarchie criminelle, ainsi que son empire de plus en plus instable, qui s’effondre bientôt et conduit à sa chute tragique.

Écharpe a une place durable dans la culture pop grâce à ses répliques citables et ses scènes d’une violence extrême. Le film bénéficie de la direction stylistique de De Palma, le classique culte restant dans les mémoires pour ses moments exagérés qui le rendent extrêmement divertissant. Bien sûr, Écharpe présente également Al Pacino dans l’un de ses rôles les plus emblématiques, avec l’histoire ridicule du film propulsée par sa performance grandiloquente et charismatique en tant que protagoniste imparfait.

4. Il était une fois en Amérique (1984)

Robert DeNiro et James Woods jouent dans Once Upon a Time in America, réalisé par Sergio Leone.
Warner Bros.

Le dernier film du réalisateur Sergio Leone avant sa mort en 1989 est un film policier épique qui marquera le genre gangster. Il était une fois en Amérique est une vaste épopée qui s’étend sur des décennies et suit la vie d’un groupe de gangsters juifs à New York, depuis leur jeunesse dans les années 1920 jusqu’aux années 1960. Le film se concentre principalement sur David « Noodles » Aaronson (Robert De Niro) et son ami d’enfance, Maximilian « Max » Bercovicz (James Woods), alors qu’ils dirigent un groupe de jeunes du ghetto qui finissent par devenir de puissants gangsters.

Regard unique sur le monde du crime organisé à New York, le film de 1984 montre à quel point une narration s’étendant sur des décennies peut être efficace pour transmettre à la fois un récit grandiose et incroyablement intime sur l’amitié et le rêve américain. Il était une fois en Amérique est l’un des films hollywoodiens les plus longs jamais réalisés, et il gagne chaque minute de sa durée de quatre heures.

3. Les Affranchis (1990)

Joe Pesci, Ray Liotta et Robert De Niro jouent dans Goodfellas, réalisé par Martin Scorsese.
Warner Bros.

Les Affranchis est un film policier biographique qui raconte l’histoire d’un associé de la mafia, Henry Hill (Ray Liotta), initialement attiré par la mafia en raison de sa forte présence dans son quartier de Brooklyn. Il finit par adopter complètement le style de vie de gangster et tous ses nouveaux amis. Le côté glamour de son entreprise criminelle ne peut cependant pas cacher le danger et la brutalité, et la progression constante d’Henry vers le succès finira par se terminer par une chute douloureuse.

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Le film de 1990 est le plus grand film de gangsters du réalisateur Martin Scorsese, et il met en valeur ses marques de fabrique, notamment une narration en voix off et des arrêts sur image innovants. Il présente des visuels élégants, un ensemble de casting impeccable, une bande-son impeccable et une histoire de gangster qui fait un excellent usage de la formule de l’ascension et de la chute. Avec sa représentation à la fois des aspects somptueux et des réalités terrifiantes de la vie d’un gangster, Les Affranchis est une entrée essentielle qui résume parfaitement le genre.

2. Le Parrain (1972)

Un homme murmurant quelque chose à l'oreille de Don Vito Corleone dans Le Parrain.
Paramount Pictures

Le réalisateur Francis Ford Coppola Le parrain est un film qui n’a pas besoin d’être présenté. Basé sur le roman de Mario Puzo de 1969, le film dépeint la vie compliquée de la famille criminelle Corleone, dirigée par le patriarche Vito Corleone (Marlon Brando). Il se concentre particulièrement sur son fils Michael (Al Pacino), qui est initialement réticent à rejoindre l’entreprise familiale, mais qui finit par se transformer en un chef mafieux impitoyable.

Une œuvre révolutionnaire et primée, Le parrain est le film de gangsters le plus influent de tous les temps et on lui attribue souvent le mérite d’avoir remodelé le genre grâce à sa représentation du fonctionnement interne de la mafia. Au lieu de simples méchants, le film de 1972 présente des personnages complexes avec des espoirs, des peurs et des désirs, le tout capturé dans un drame captivant se déroulant dans une Amérique incertaine d’après la Seconde Guerre mondiale. Le parrain donnerait naissance à une trilogie légendaire qui est largement considérée comme un trésor cinématographique encore étudié et référencé aujourd’hui.

1. Le Parrain II (1974)

John Cazale et Al Pacino jouent dans "Le Parrain II", réalisé par Francis Ford Coppola.
Paramount Pictures

Le Parrain 2e partie développe l’histoire épique des Corleones de manière plus sombre et encore plus tragique. Servant à la fois de suite et de film préquel, il utilise des flashbacks pour raconter l’histoire de l’ascension de Vito Corleone (Robert De Niro) en tant que jeune immigrant de Sicile jusqu’à devenir un gangster redouté à New York. Dans le présent, le règne de son fils Michael (Al Pacino) en tant que nouveau Don se heurte à des défis car le danger se cache dans tous les coins.

La mise en scène méticuleuse et la narration de Coppola sont mises en valeur dans cette suite des arcs des Corleones. Le film de 1974 est plus impressionnant à presque tous les égards, avec des décors somptueux, une musique incroyable et une histoire plus captivante qui fait passer sa durée de trois heures. Robert De Niro et Al Pacino offrent également les meilleures performances de leur carrière qui contribuent à ancrer la structure narrative ambitieuse du film. Les intrigues entrelacées sont parfaitement représentées dans cette suite qui plonge complètement les spectateurs dans une saga familiale qui reste l’une des plus grandes réussites du cinéma.