Il y a maintenant un musée dédié à Robert Moog et à la synthèse appelé le Moogseum 1

Il y a maintenant un musée dédié à Robert Moog et à la synthèse appelé le Moogseum

Robert Moog a changé le paysage de la musique pour toujours en lançant le premier synthétiseur commercial dans les années 60. Depuis, le nom Moog est devenu synonyme de synthèse et de pièces iconiques comme le Minimoog. Maintenant, la Fondation Bob Moog a ouvert le Moogseum – un musée consacré au travail de Moog et à d’autres appareils musicaux importants – à Asheville, en Caroline du Nord.

Le musée a ouvert ses portes cette semaine, mais célébrera officiellement une grande ouverture le 15 août. L’espace de 1 400 pieds carrés comprend un dôme de visualisation immersif qui permet aux invités de «pénétrer dans un circuit imprimé» pour voir comment l’électricité devient saine et une reconstitution de l’établi de Bob Moog. Il y a aussi de rares souvenirs exposés, des prototypes de modules de synthé de la fin des années 60, de nombreux documents de travail personnels de Moog, une exposition pratique pour en apprendre davantage sur la synthèse sonore, des Minimoogs avec lesquels jouer, et plus encore.

Lorsque Robert Moog a débuté le synthétiseur Moog en 1964, c’était une alternative radicalement différente de ce qui était disponible sur le marché. À l’époque, les synthés pouvaient facilement coûter six chiffres, étaient programmés à l’aide de cartes perforées et prenaient énormément d’espace. Un exemple célèbre est le Synthétiseur de son RCA Mark II, qui avait besoin d’une pièce entière et coûte environ 500 000 $ développer. En revanche, le synthétiseur Moog était bon marché, avec un prix de 10 000 $. Il pouvait également être joué avec un clavier et était relativement compact.

Cette abordabilité et cette interface de clavier ont ouvert la synthèse à un tout nouveau monde d’utilisateurs. Micky Dolenz de The Monkees a été l’un des premiers à l’adopter, et le groupe l’a présenté sur leur album de 1967 Poissons, Verseau, Capricorne et Jones Ltd. Mais c’était l’album de 1968 de Wendy Carlos, gagnant d’un Grammy Bach allumé qui a vraiment poussé le synthé Moog sous les projecteurs. Depuis lors, les synthés Moog ont également été utilisés au fil des ans par les Beatles, The Cure, Depeche Mode, Kraftwerk, MGMT et des dizaines d’autres artistes.

Si vous êtes intéressé à faire un saut au Moogseum, il est situé au 56 Broadway Street à Asheville, en Caroline du Nord, et est ouvert tous les jours de 11h à 17h, sauf le dimanche et le mardi.

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