L’émission Netflix en langue allemande Foncé est l’un des récits les plus complexes de ces dernières années. Lorsque les créateurs de l’émission, Jantje Friese et Baran bo Odar, se sont préparés à lancer la production de leur projet de suivi 1899ils ont été confrontés à un casse-tête plus compliqué que leurs intrigues : comment filmer de manière responsable une émission tentaculaire en Europe tout en luttant contre le coronavirus ?
L’état du monde en 2020 les a forcés à repenser leurs plans, décidant finalement de faire le show avec une technologie innovante rendue célèbre pour son utilisation dans certains des Guerres des étoiles émissions sur Disney +.
« 1899 » est un thriller de science-fiction inspiré des crises liées aux immigrés en Europe
L’intrigue de 1899 tourne autour d’un groupe de voyageurs européens se rendant à New York sur un navire appelé le Kerberos. Les passagers viennent de plusieurs pays différents et parlent pour la plupart dans des langues différentes, ce qui rend toute compréhension entre les personnages presque impossible. Ce qu’ils partagent, c’est un besoin désespéré de s’éloigner de leurs vies passées, mais le voyage prend une tournure bizarre lorsque le Prometheus, un navire qui a disparu sans laisser de trace quatre mois plus tôt, envoie un signal de détresse non loin du Chemin de Kerberos.
Le capitaine du navire Eyk Larsen emmène un petit groupe sur le navire à la recherche de survivants, ne trouvant personne d’autre qu’un jeune garçon qui émerge d’un placard tenant un tétraèdre noir de jais.
Friede et bo Odar ont commencé à travailler sur 1899 en 2018. Ils ont dit au Hollywood Reporter que le spectacle a été profondément inspiré par deux choses : une photo qu’ils ont découverte d’un homme couvert de sang tenant un marteau au sommet d’un bateau et la crise des migrants européens de 2015 qui a amené plus d’un million de personnes sur le continent en quête d’asile et a conduit à une un discours politique plus caustique en conséquence.
Au moment où ils étaient prêts à commencer le tournage, COVID-19 avait stoppé la société telle que nous la connaissons. Ils se sont vite rendu compte que le tournage à travers l’Europe n’allait pas se produire.
« Nous sommes des cinéastes très old school. Nous avons l’habitude d’aller dans de vrais endroits, d’utiliser de vrais sons et des trucs comme ça, c’était le plan pour ce spectacle », a déclaré bo Odar à Deadline. « La pandémie nous a vraiment frappés, et nous avons dû discuter de la manière dont nous pourrions faire une émission paneuropéenne pendant cette période – c’était vraiment la pire idée. Assez rapidement, nous avons réalisé que ce ne serait pas possible dans un avenir proche.
Les méthodes de production de pointe de l’émission étaient une première pour Netflix
1899 est la première émission Netflix entièrement tournée dans un studio virtuel connu sous le nom de The Volume. La première saison de huit épisodes a été tournée au studio Dark Bay LED sur le terrain du Studio Babelsberg à l’extérieur de Berlin. La technologie est surtout connue pour son utilisation comme toile de fond dans tous les Guerres des étoiles spectacles à l’exception de Andor.
Bo Odar et Friede ont été convaincus d’utiliser The Volume après que Netflix leur ait montré une version de test dans leur studio britannique. L’attrait de la technologie est qu’elle permet aux cinéastes de créer des effets visuels détaillés à huis clos.
La scène, qui mesure 23 pieds de haut et 75 pieds de large avec 4 500 pieds carrés d’espace de prise de vue, est entourée d’une toile de fond LED rendue dans le cadre du jeu vidéo Unreal Engine 5 qui peut être modifiée en temps réel, supprimant le besoin d’un écran vert et réduire considérablement le processus de post-production.
L’équipe a tourné des arrière-plans réels à utiliser sur les écrans, mais ce n’est pas aussi simple que de prendre les images et de les projeter sur les écrans.
« Ce n’est pas une projection, vous ne filmez pas un paysage à 360° et le projetez sur des murs LED, car vous vous déplaceriez avec la caméra et la projection resterait en 2D », a expliqué bo Odar. « Il s’agit de numériser des paysages et de les transformer en modèles 3D afin que vous puissiez réellement les parcourir. Si je pousse la caméra vers le mur, le paysage bouge avec nous. Il s’agit de créer des mondes 3D à huis clos qui peuvent bouger et changer avec vous.
L’équipe de production a construit le navire utilisé pour le tournage, et les effets du volume combinés à l’emplacement physique étaient si réalistes que certains membres de l’équipage et des acteurs ont eu le mal de mer pendant le tournage. « C’est une technologie vraiment bizarre et intéressante, mais c’est très utile pour les acteurs », a déclaré Friese au Hollywood Reporter.
Les décors virtuels ne feront que devenir plus courants à l’avenir
Pour mieux comprendre la technologie, 1899 l’équipe créative a rencontré les créateurs de Le Mandalorien pour obtenir leurs conseils sur cette nouvelle technique cinématographique et la faire fonctionner correctement. Ils ne seront pas les seuls à utiliser cette scène pour leur travail.
Les volumes coûtent naturellement beaucoup d’argent et Netflix a demandé un financement supplémentaire à la Banque d’investissement de Brandebourg pour aider à créer l’installation. Le streamer a l’intention d’utiliser l’ensemble pour plus de projets à l’avenir, y compris au moins une saison supplémentaire de 1899. (Friede et bo Odor prévoient au moins deux saisons supplémentaires.) Dark Bay est le plus grand site de production virtuel d’Europe.
« À l’avenir, nous avons la possibilité pour tous les cinéastes du monde entier de venir à Babelsberg et d’utiliser les installations. J’imagine que l’Allemagne peut devenir un leader européen de la production virtuelle », a déclaré Rachel Eggebeen, directrice d’International Originals chez Netflix.
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