Lost in Space montre un problème de longue date avec des histoires sur l’IA

Avertissement: des spoilers à venir pour Netflix Perdu dans l’espace.

Dans le premier épisode du nouveau Netflix Perdu dans l’espace, Will Robinson (Maxwell Jenkins) découvre un robot (Brian Steele) et le sauve d’un incendie de forêt qui se propage. En conséquence, il semble s’imprimer sur lui, le suivant et lui obéissant comme un animal fidèle. Alors que Will est soudainement rendu responsable de la sécurité d’un autre être, il commence à mûrir. Le robot commence également à se développer, devenant une partie intégrante de la famille Robinson alors qu’ils luttent pour ajuster leurs préjugés et leurs idées préconçues sur l’intelligence artificielle. Et puis la série abandonne brusquement cette intrigue, et toutes les questions qui l’accompagnent sur l’IA.

Perdu dans l’espace est l’une des nombreuses propriétés qui utilisent des robots comme moyen de soutenir et de refléter des histoires sur la croissance humaine. La façon dont les personnages choisissent de traiter les intelligences artificielles est souvent un indicateur avancé de la façon dont le public est censé les percevoir et de la façon dont leurs personnages se développeront. Will, par exemple, est clairement un protagoniste central, car il se réfère immédiatement au robot comme «lui» au lieu de «lui», une personne plutôt qu’un objet. Tout le monde prend du temps pour s’adapter. La mère de Will (Molly Parker) voit un outil; son père (Toby Stephens) voit une menace; Le Dr Smith (Parker Posey) voit une arme. Et tous, y compris les frères et sœurs de Will, prennent un certain temps pour s’habituer à voir le robot comme un être vivant plutôt qu’un objet, s’ils parviennent à faire le tour du tout.

Perdu dans l’espaceL’histoire de l’IA devrait être familière à quiconque s’intéresse même à distance à la science-fiction. Le géant de fer est probablement le parallèle le plus simple, car il suit également quelque chose d’une structure «garçon et son chien». Tout comme Will, Hogarth Hughes (Eli Marienthal) trouve un robot (Vin Diesel) et se lie d’amitié avec lui. C’est une entité extraterrestre aux capacités destructrices, ce qui la rend immédiatement dangereuse pour les adultes dans la vie de Hogarth. Mais Hogarth sait mieux: le robot est capable d’apprendre et de grandir, et il transcende finalement son objectif et devient un super-héros. Et Hogarth grandit aussi, confronté à la nature de la mort, tout comme il l’a expliqué au Géant plus tôt dans le film.

Perdu dans l’espace suit une trajectoire similaire, dans la mesure où la croissance de Will est parallèle à celle du robot. Il lui dit d’être bon plutôt que de suivre ses impulsions destructrices. Il l’aide à se reconstituer de la même manière que Hogarth aide le Géant. Et Perdu dans l’espaceLe robot gagne brièvement l’approbation du camp après avoir repoussé une meute de monstres, tout comme le géant gagne la ville de Hogarth en sauvant deux garçons de tomber d’un toit.

En relation :  Construire un PC? Comment obtenir les meilleures offres sur les pièces

Malheureusement, où Le géant de fer contient un arc gracieux, Perdu dans l’espace bafouille. Enfin convaincu que le robot peut constituer une menace, Will lui dit de se détruire. Donc, il sort d’une falaise et sort de l’histoire pendant un moment. Le raisonnement derrière le choix des écrivains est assez évident – il donne au robot l’occasion de tomber entre de mauvaises mains, en particulier compte tenu de la façon dont il se sépare de Will – mais compte tenu du nombre d’autres fils narratifs que les écrivains équilibrent au cours de cette saison initiale, c’est plus un glas de mort pour l’arc IA.

Au moment où le robot revient, il ne reste plus assez de temps pour que son arc soit résolu, “Est-ce un mauvais robot, ou non?” Sa sensibilité en développement et ses traits humains sont abandonnés, ce qui entraîne une fin insatisfaisante pour un scénario avec beaucoup plus de potentiel. L’exploration de l’IA est un champ narratif riche, car tant de choses restent encore un mystère. Le type d’IA qui peuple les films et la télévision est encore loin d’être développé, et l’humanité commence seulement à prendre en compte l’éthique et les implications de l’intelligence créée.

Blade Runner est probablement l’exemple le plus connu de creuser profondément dans le champ, ainsi que l’un des mieux exécutés. Rick Deckard (Harrison Ford) est un «coureur de lame» professionnel, un assassin qui «retire» des réplicants, un type d’androïde biorobotique. Les réplicants ne sont pas considérés comme des êtres vraiment vivants, même s’ils ont des émotions et des ambitions humaines. Ils sont même fabriqués avec une durée de vie définie dans le but exprès de les empêcher de devenir plus humains. Alors que leur humanité innée devient de plus en plus évidente, la frontière entre les héros et les méchants fluctue. Cela le rend plus déchirant lorsque la nature de Deckard commence à être remise en question.

Le film d’animation de Katsuhiro Otomo en 2001 Métropole parcourt un territoire similaire en termes d’utilisation de l’IA pour explorer comment les gens se traitent – et ceux qu’ils perçoivent comme «autres» – dans la poursuite de ce qu’ils veulent. Mais il se rapproche un peu Le géant de fer et Perdu dans l’espace d’avoir un protagoniste fermement humain. Les robots de Métropole sont soumis à des mauvais traitements et de la discrimination, et le sentiment anti-robot dans la ville est si fort que les robots ont été relégués aux niveaux inférieurs de la ville. Pendant ce temps, les groupes d’autodéfense s’efforcent explicitement d’aggraver l’existence des robots. C’est beaucoup à supporter narrativement, mais l’histoire fonctionne parce que l’accent mis sur la relation entre l’humain Kenichi (Kei Kobayashi) et le robot Tima (Yuka Imoto) est si soigneusement cultivé et soutenu, et parce qu’il y a plus qu’une simple dichotomie du bien et du mal.

En relation :  Comment augmenter votre productivité avec Jam Sessions et Google Calendar

Vers la fin de Perdu dans l’espace, la qualité aléatoire de l’histoire suggère plus d’une comparaison avec celle de Neill Blomkamp Chappie. Ce film traite l’idée de l’IA avec le même sens de la commodité: la question qui est abordée change en fonction de ce qui est le plus facile pour l’intrigue, plutôt qu’au service des personnages. Parfois, l’IA est dans l’histoire pour faire un point sur l’altérité. Parfois, c’est pour interroger la mortalité. Et parfois, c’est juste pour le plaisir. Il existe d’autres similitudes dans la façon dont Chappie et Perdu dans l’espace mettre en place leurs principales relations robot / humain pour ressembler à la dynamique entre un parent et un enfant. Chappie parvient à approfondir un peu l’idée, car la fin du film suggère que le robot sensible éponyme et les humains qui l’entourent apprennent toujours les uns des autres. Dans Perdu dans l’espace, l’équilibre n’est pas aussi égal. Au moment où le robot est restauré dans le récit, Will semble avoir fait lui-même la croissance dont il a besoin.

Perdu dans l’espace soulève des problèmes intrigants qui sont souvent au cœur de toute histoire de l’IA, mais la façon dont les écrivains simplifient l’arc du robot sape l’histoire. Tout comme l’introduction d’un deuxième robot dans la finale de la saison 1 de l’émission. Le deuxième robot est tout simplement mauvais, implacable dans sa tentative de détruire les Robinsons. Et la simplicité avec laquelle il est traité semble étrange, étant donné l’insistance de l’histoire que le robot de Will est sensible et peut changer et apprendre. Cette tournure actionnée sape tout ce que la série a dit sur le robot de Will, et même sur Will lui-même. Même le changement progressif des sentiments des autres personnages envers le robot semble aléatoire plutôt que mérité. La famille Robinson en est venue à accepter le robot d’ici la fin de la saison, mais il semble que ce soit pour faire avancer l’intrigue, plutôt que par le biais de toute croissance organique.

L’utilisation de l’IA pour mettre en parallèle et refléter des histoires sur la croissance humaine est un pari courant, et il est facile de comprendre pourquoi: ce sont des substituts humains littéralement et métaphoriquement, offrant une lentille que nous utilisons pour évaluer la façon dont nous traitons toute personne différente de nous. Mais le fil de l’intrigue a besoin d’une attention soutenue et d’un engagement à travailler, comme l’exige la place de l’IA comme miroir pour leurs homologues humains. Les gens sont plus compliqués que d’être bons ou méchants, et l’IA qui les reflète doit être traitée avec le même niveau de soins. Sinon, toute l’entreprise s’effondre – ou, au risque de s’effondrer, elle se perd dans l’espace.

Moyens Staff
Moyens I/O Staff vous a motivé, donner des conseils sur la technologie, le développement personnel, le style de vie et des stratégies qui vous aider.