Remappage temporel dans Premiere Pro: Guide du débutant

Le remappage temporel est une technique de montage intéressante et populaire que vous pouvez utiliser pour peaufiner vos vidéos. Le remappage temporel est simplement le processus d’ajustement, ou remappage la vitesse d’un clip, accélérant ou ralentissant ainsi votre métrage.

Cette technique est très facile à exécuter dans Adobe Premiere Pro, et dans cet article, nous allons vous montrer comment. Si vous ne possédez pas Premiere Pro, ou si vous cherchez à éditer des vidéos en ligne, vous voudrez peut-être consulter ces outils d’édition vidéo en ligne gratuits.

Une introduction aux taux de trame

Avant de plonger, il serait utile de comprendre les fréquences d’images. N’hésitez pas à ignorer cette section si vous savez déjà tout sur les fréquences d’images.

Chaque fois que vous regardez un film, il est presque toujours lu à 24 images par seconde (FPS). Cela signifie que pour chaque seconde de temps d’écran, 24 cadres, ou mini photos, ont été capturées. Bien que nous n’abordions pas le comment et le pourquoi 24 FPS est devenu l’étalon-or du cinéma (il y a quelques exceptions comme The Hobbit), il est fermement cimenté comme la bonne façon de lire des images.

Si vous configurez votre caméra pour enregistrer 24 FPS, vous capturerez un Ordinaire image. Le mouvement ne sera pas vraiment lent, et il ne sera pas super rapide comme un time-lapse, ce sera parfait. Cette fréquence d’images imite de près ce que notre œil voit.

N’oubliez pas de regarder ces incroyables vidéos en accéléré si vous n’êtes pas sûr de leur apparence.

Si vous avez un appareil photo qui peut prendre des photos fréquences d’images élevées, autrement appelé ralenti, vous pouvez alors filmer à n’importe quel nombre d’images par seconde au-dessus de 24 FPS. Cela peut aller de 60 à 240 FPS pour la majorité des caméras, ou n’importe où jusqu’à 250 000+ FPS pour les caméras très spécialisées utilisées par les YouTubers comme The Slow Mo Guys.

Si vous filmez vos images à 120 FPS et que vous les lisez à 120 FPS, cela ne sera pas très bon. C’est parce qu’il n’y a pas assez de flou de mouvement, et nous nous attendons presque à ce que les choses ressemblent aux films à 24 FPS. La vitesse d’obturation entre également en ligne de compte, mais notre guide du débutant sur l’ouverture et la vitesse d’obturation contient plus d’informations.

Le remappage temporel consiste simplement à lire un métrage à une fréquence d’images différente de celle sur laquelle il a été tourné. La lecture de clips 120 FPS à 24 FPS donne un très bon ralenti. De même, tirer à 1 FPS et lire à 24 FPS produira un time-lapse, où tout est vraiment accéléré.

Les bases: interpréter des images

Maintenant que nous avons un peu ennuyeux, voyons comment réaliser le remappage temporel dans Adobe Premiere Pro. J’utilise Premiere Pro CC 2018 pour ces exemples, mais le processus est très similaire pour les anciennes versions ou même les différents logiciels.

Une fois que vous avez créé un projet et importé vos prises de vue, vous pouvez effectuer un remappage temporel de base en quelques clics seulement.

Dans la fenêtre de votre projet, faites un clic droit sur le clip que vous souhaitez remapper et accédez à Modifier> Interpréter le métrage.

Cela ouvrira la Modifier le clip panneau, où vous pouvez modifier et ajuster un grand nombre de paramètres par clip. Tout ce que vous changez ici n’affectera qu’un seul clip. Vous pouvez sélectionner plusieurs clips à la fois pour les ajuster en bloc.

Sous le Fréquence d’images titre, sélectionnez Supposons cette fréquence d’imageset entrez un nombre dans la case de droite.

Ce nombre est la fréquence d’images à laquelle vous souhaitez lire. Vous voudrez 24 FPS la plupart du temps, mais jouez. Vous pouvez cliquer avec le bouton droit et interpréter le métrage aussi souvent que vous le souhaitez. Que se passe-t-il si vous entrez 500 ici. Qu’en est-il d’un nombre inférieur comme 12?

En interprétant des images, vous remappez le temps. Vous pouvez interpréter le métrage pour l’accélérer et le ralentir, mais c’est un peu une méthode de base et peut ne pas toujours fonctionner pour vous. Nous allons couvrir quelques méthodes différentes ci-dessous, mais il y a quelques points à surveiller lors de l’interprétation des images de cette façon.

Le premier est interpréter ci-dessous vos images. Supposons que vous ayez tourné des images à 24 FPS, mais que vous souhaitiez qu’elles soient lues au ralenti. Vous ne pouvez pas simplement entrer 2 FPS ici et vous attendre à ce que cela semble bon. Si vous interprétez le métrage à une fréquence d’images inférieure à celle que vous avez prise, il n’y a pas assez d’images pour remplir une seconde, donc Premiere doit faire des compromis. La lecture à 2 FPS signifie que chaque image sera affichée à l’écran pour 12 images chacune, soit 12 x 2 = 24 FPS. Cela ne semblera pas très bon et semblera bégayer. Si vous voulez un ralenti, vous avoir pour filmer à des fréquences d’images élevées.

La dernière chose à savoir lors de l’interprétation des images est le timing. Vous devez vraiment interpréter n’importe quelle séquence avant vous commencez à éditer. Si vous commencez à éditer, puis à interpréter et à modifier la vitesse d’un clip que vous avez déjà utilisé, vous devrez aller rééditer cette partie particulière, car ce sera désormais une section différente de votre plan.

Par exemple, si vous effectuez un montage rapide et que vous utilisez un plan épique d’un skateur faisant un mauvais tour à deux secondes dans le clip, ce tour ne sera plus à deux secondes si vous interprétez ensuite votre séquence. Si vous ralentissez votre métrage de 120 FPS à 24 FPS, cela est cinq fois plus lent (120/24), donc cette astuce sera désormais à 10 secondes.

Confus? Ne vous inquiétez pas, jouer avec les paramètres et les séquences est le moyen le plus simple de maîtriser les choses, et si vous interprétez toujours vos séquences avant de faire quoi que ce soit d’autre, vous n’aurez jamais ce problème.

Intermédiaire: vitesse / durée

Bien que cette deuxième technique de remappage soit techniquement plus facile que la précédente, il est toujours essentiel d’avoir d’abord une solide compréhension des bases.

Cette méthode fonctionne de la même manière, cependant, ici vous pourrez spécifier la durée de n’importe quel clip sur la timeline.

Commencez par un clic droit sur un clip de la chronologie et choisissez Vitesse / durée.

Contrairement à l’interprétation du métrage, cette méthode vous permet d’accélérer ou de ralentir le métrage en entrant un pourcentage ou en spécifiant une durée totale. Cliquez sur le numéro suivant immédiatement les mots La vitesse. Cela dira 100% si vous n’avez pas ajusté le clip auparavant.

Si vous préférez spécifier une durée, cela peut être fait en cliquant sur le temps après les mots Durée. Cette durée est de quatre nombres séparés par des deux-points. De gauche à droite, ces chiffres représentent: Heures, Minutes, Secondes, et Cadres. Cela vous permet un contrôle précis, jusqu’à l’image individuelle, qui sera 1 / 24ème de seconde, en supposant que vous jouez à 24 FPS.

Vous pouvez laisser toutes les autres options comme valeurs par défaut, cependant, vous pouvez inverser un clip en cochant la case Vitesse inverse case à cocher.

Il n’y a pratiquement aucune limite à la vitesse à laquelle vous pouvez aller ici.

Avancé: images clés

Notre troisième et dernière technique de remappage temporel consiste à utiliser des images clés. Les images clés sont un outil très puissant qui vous permet d’ajuster presque tous les paramètres sur la durée d’un clip.

Sélectionnez un clip dans la chronologie et accédez au Commandes d’effet panneau. Si vous ne voyez pas ce panneau, vous pouvez l’activer en allant sur Fenêtre> Commandes d’effet.

Dans ce panneau de contrôle des effets, vous verrez quelques commandes de base pour le mouvement et l’opacité. Vous verrez également d’autres commandes d’effets déjà appliqués à votre clip. Étendre le Remappage du temps section en cliquant sur la petite flèche à gauche de son nom.

Le remappage temporel comprend trois parties principales, et la plupart s’appliquent aux images clés de toute nature. À l’extrême gauche se trouve le nom du paramètre que vous ajustez. Dans le cas du remappage temporel, c’est simplement La vitesse. Il y a aussi un petit chronomètre bleu ici, mais nous y reviendrons dans un instant.

Au milieu se trouve la valeur actuelle de ce paramètre. Une fois que vous avez ajouté des images clés, parcourir votre chronologie affichera différentes valeurs pour cela.

Enfin, le côté droit contient des informations sur les images clés elles-mêmes. Ici, vous pouvez passer à l’image clé suivante ou précédente, ou en ajouter une nouvelle à l’aide de la petite icône d’image clé.

À l’extrême droite du panneau de contrôle des effets se trouve ce qui ressemble à une mini chronologie. Vous pouvez parcourir les images ici ou dans la chronologie principale, mais c’est là que les images clés elles-mêmes peuvent être affichées ou ajustées.

Pour revenir au chronomètre bleu, ce bouton active ou désactive les animations d’images clés pour un paramètre particulier. Si vous cliquez dessus maintenant, vous serez averti que cette action supprimera les images clés existantes. Pensez à cela comme un bouton de réinitialisation. Si vous décidez de recommencer ou tout simplement de ne plus avoir besoin de vos images clés, allez-y et cliquez sur le chronomètre.

Maintenant, le chronomètre n’est plus bleu, car les images clés ont été supprimées. Si vous souhaitez réutiliser des images clés, cliquez sur le chronomètre et il deviendra bleu. Vous devrez toutefois recommencer à zéro avec vos images clés.

Maintenant que vous savez tout sur les images clés, nous allons ajuster la vitesse du clip directement sur la chronologie – mais ne vous inquiétez pas, vous aurez toujours besoin de vos nouvelles connaissances sur les images clés.

Accélération de la vitesse

Recherchez votre clip dans la chronologie et ajustez la hauteur du clip en cliquant et en faisant glisser la ligne de séparation dans la section du titre de la piste. Vous n’êtes pas obligé de le faire, mais cela rend les choses un peu plus faciles à voir.

Maintenant, faites un clic droit en haut à droite de votre clip, sur la petite boîte qui dit fx. Dans les menus qui apparaissent, choisissez Remappage du temps puis La vitesse.

Vous venez d’activer la barre de remappage temporel. Il s’agit d’une barre horizontale couvrant la longueur de votre clip. Cliquez et faites glisser cette ligne vers le haut ou vers le bas pour régler la durée de votre clip.

Nous n’avons pas encore fini, cependant. Qu’en est-il des vitesses de mixage pendant le même clip? Que diriez-vous d’avancer rapidement les bits ennuyeux, puis de plonger dans l’action, agréable et lent?

Ceci est connu comme un rampe de vitesse, lorsque vous montez ou descendez le métrage, et c’est une technique très populaire. C’est quelque chose que nous utilisons dans notre Vidéo de révision de DJI Mavic Airet peut vraiment aider à faire ressortir vos images de la foule.

Cependant, vous n’êtes pas seulement limité au ralenti. Vous pouvez effectuer ce que j’appelle un rampe de vitesse arrière, où vous commencez à vitesse normale, puis accélérez rapidement, puis revenez à la vitesse normale.

Une fois que vous avez activé la barre de mappage temporel, la modification d’une rampe de vitesse est une affaire assez simple. presse P ou sélectionnez le Stylo dans la barre d’outils de gauche.

À l’aide de cet outil de stylo, vous pouvez demander à Premiere de rompre la règle horizontale vitesse / durée. Cliquez pour ajouter un point sur cette ligne, à l’endroit où vous souhaitez que votre réglage de vitesse commence.

Vous avez maintenant divisé votre réglage de vitesse en deux. Vous pouvez faire glisser indépendamment la barre de temps horizontale vers le haut ou vers le bas, dans deux sections distinctes. Vous pouvez continuer à diviser et à ajuster autant que vous le souhaitez, mais ce n’est pas brillant pour le moment.

Si vous avez accéléré ou ralenti une section de votre clip, vous avez peut-être remarqué quelque chose d’étrange. Vos images sont lues à une certaine vitesse, puis elles sautent instantanément à la vitesse suivante. C’est assez soudain. Avec quelques ajustements simples, vous pouvez facilement convertir cela en une rampe, de sorte que la vitesse augmente ou diminue de l’une à l’autre.

En haut de votre clip, il y a un marqueur bleu partout où vous avez divisé la barre de temps. Si vous passez la souris dessus, votre curseur se transforme en une flèche à double tête horizontale. Si vous cliquez et faites glisser horizontalement, vous verrez que votre barre de temps ressemble maintenant moins à un mur de briques qu’à une montagne russe. Vous avez maintenant dit à Premiere de régler progressivement la vitesse entre les deux, plutôt que de couper directement.

Si vous regardez votre Commandes d’effet panneau, vous remarquerez que deux images clés ont maintenant été ajoutées. Vous pouvez les déplacer sur votre timeline ou dans le panneau de configuration des effets.

Un dernier ajustement pour vraiment faire éclater les choses est de courber doucement le point d’entrée et de sortie de la rampe. Bien que ce soit beaucoup mieux qu’un changement de vitesse soudain, il est toujours difficile quand le réglage de la vitesse commence.

Sélectionnez votre temps ajusté en cliquant en haut de la ligne angulaire. Remarquez comment une petite ligne verticale bleue apparaît.

Cliquez et faites glisser les petites poignées bleues à la fin de cette ligne pour régler la rampe. Remarquez comment cela passe d’une ligne dure à une belle courbe lisse.

Vous devriez maintenant avoir des rampes de vitesse tueur dans vos vidéos! Cette technique fonctionne souvent mieux lorsque vous combinez plusieurs rampes dans la succession rapide. Quelque chose comme un Rapide> Lent> Rapide modifier peut sembler très cool.

Going Pro: Flou directionnel

Une fois que vous avez cloué toutes les astuces essentielles ci-dessus, il y a un dernier effet que vous pouvez utiliser pour vraiment faire briller vos modifications.

Si vous filmez au ralenti, vous constaterez peut-être que vos images ne sont pas aussi réalistes que vos prises de vue «normales». Cela est dû à la vitesse d’obturation. Il n’y a tout simplement pas assez de flou de mouvement par rapport aux photos à 24 FPS.

Heureusement, il est très facile d’ajouter du bleu mouvement à vos prises de vue, et en utilisant des images clés, vous ne pouvez l’avoir que pour les moments les plus rapides.

Commencez dans le Effets panneau, que vous pouvez afficher en allant à Fenêtre> Effets s’il n’est pas déjà visible.

À l’aide de la barre de recherche en haut, saisissez Flou directionnel. Trouvé sous Effets vidéo> Flou et netteté. Faites glisser ce flou directionnel sur votre clip.

Pour revenir à votre panneau de contrôle des effets, vous verrez maintenant une nouvelle entrée pour le flou directionnel. Comme vous ne voulez probablement pas de flou sur vos photos plus lentes, vous devrez utiliser des images clés pour n’appliquer le flou qu’aux moments les plus rapides.

Commencez par positionner votre tête de lecture là où vous souhaitez que le flou commence. Ce sera probablement au même endroit que votre image clé de remappage temporel commence. Cliquez sur le chronomètre à côté de Longueur de flou. Cela activera les images clés pour l’attribut de longueur de flou directionnel et créera une nouvelle image clé. presse droite sur votre clavier pour avancer d’une image, puis appuyez sur la nouvelle image clé bouton. N’oubliez pas que dans notre section d’images clés, c’est à droite de la section des propriétés des contrôles d’effet.

La raison de deux images clés est simple. Si vous n’en avez qu’un, Premere pense que vous voulez toujours le flou et commencera à l’ajuster à partir du suivant image clé. Ajout d’une image clé une image plus tard et ajustement qui contourne ce problème.

Quoi qu’il en soit, pendant que vous êtes ici, changez le Direction attribut à 90. Il n’est pas nécessaire d’avoir une image clé sur ce paramètre. Cette direction spécifie la façon dont vous souhaitez que le flou fonctionne. Dans ce cas, 90 est horizontal. Vous voudrez peut-être garder cela à 0 pour un mouvement vertical.

Enfin, allez-y et faites la même procédure à l’envers. Ajoutez une image clé à l’endroit où vous souhaitez que votre flou cesse. Sautez une image vers la droite en appuyant sur la touche fléchée droite, puis définissez la valeur de flou sur zéro.

Comment éditez-vous votre ralenti?

Maintenant que vous êtes un ninja de remappage temporel, qu’allez-vous modifier? Allez-vous éditer des journaux vidéo malades comme ces vlogs engageants que nous recommandons, ou essayez-vous de créer une chaîne YouTube réussie?

Peut-être que vous êtes plus comme nous et que vous ne pouvez pas arrêter de regarder des vidéos au ralenti incroyables. Quoi qu’il en soit, expérimentez à votre guise et, surtout, amusez-vous!